Примеры экзаменационных сочинений 2008
Чтобы оценить уровень сочинений, вы можете ознакомиться с образцами экзаменационных работ:
Стихотворение А.С. Пушкина «…Вновь я посетил…».
Готовясь к выпускному сочинению и обдумывая темы вариантов, я взяла на заметку стихотворение А. С. Пушкина “...Вновь я посетил...” по многим причинам. Пушкин давно и прочно занял важное место в моей жизни и в моем круге чтения, в котором “Сказка о мертвой царевне” сменилась поэмой “Руслан и Людмила”, а повесть “Капитанская дочка” — романом “Евгений Онегин”. “Чувства добрые”, пробуждение которых в людях А. С. Пушкин поставил себе в заслугу в стихотворении “Памятник”, повлияли на мое нравственное становление, сформулировали мое представление о чести, порядочности, о “любви к отеческим гробам” и многом другом. Есть у меня и личное воспоминание, относящееся к избранной теме: слова “Здравствуй, племя младое, незнакомое!” я впервые услышала много лет назад, стоя с огромным букетом цветов в ряду первоклассников, впервые переступающих порог школы.
Перечитывая недавно стихотворение “...Вновь я посетил...”, я вдруг испытала тревожно-грустное чувство, вызванное пушкинскими строками. Я поняла, что близится срок подведения итогов первого этапа моей жизни, что, уходя во взрослый мир, я оглянусь назад, переберу в памяти все, что было в детстве и юности, и с надеждой загляну в будущее, манящее к себе грядущими переменами, исполненными надеждами, верой в профессиональную удачу и житейское счастье. Благоговея перед Пушкиным, с трепетом приступаю к анализу его поэтического шедевра.
Стихотворение “...Вновь я посетил...” написано 26 сентября 1835 года в Михайловском, куда Пушкин приехал после восьмилетнего перерыва. Вспомним: последние годы жизни тяжело давались поэту. Растущая семья и заботы о жене и детях, материальные трудности, заставившие Пушкина надеть “презренный” мундир камер-юнкера, утрата друзей и единомышленников (“иных уж нет, а те далече”), светские сплетни о Наталье Николаевне никак не способствовали творческому вдохновению. Как будто предчувствуя грядущую дуэль и смерть, Александр Сергеевич начинает подводить творческие и жизненные итоги. И в этом смысле стихотворение “...Вновь я посетил...” можно считать предтечей знаменитого “Памятника”, первой частью дилогии, посвященной важным жизненным вехам, в то время как во второй части поэт скажет все о своем творчестве, о том, почему, с его точки зрения, он долго будет “любезен... народу”.
В жанровом отношении я определила бы стихотворение Пушкина как элегию, но такое определение будет явно односторонним. “... Вновь я посетил...” — это одновременно и воспоминание, и пейзажная зарисовка, и пророческий прогноз. Определяющая общий настрой стихотворения элегическая грусть в ключевых местах сменяется оптимистической, жизнерадостной интонацией. А излюбленный поэтом пятистопный ямб позволяет плавно, неторопливо (как в эпическом произведении) поделиться с “племенем младым” думами о прошлом и будущем.
Композиционно в стихотворении можно выделить несколько частей, ключевые слова и словосочетания которых позволяют определить его идейно-тематическое содержание.
Экспозиция констатирует тот факт, что поэт вернулся на родину и что это возвращение вызвало в нем поток воспоминаний. Пушкин доверчиво поверяет нам:
Уж десять лет ушло с тех пор — и много Переменилось в жизни для меня, И сам, покорный общему закону, Переменился я...
Ключевыми мне представляются две последние строчки: перемены объясняются возрастом, все же остальное — взгляды, убеждения, отношение к друзьям и к власти — осталось неизменным, таким же, каким было в юности мятежной. Упоминая возраст, поэт как бы отсылает нас к стихотворению, написанному им восемь лет назад и связанному с трагическим исходом движения декабристов: “...Я гимны прежние пою...”. В этой неизменности нравственных и идейных позиций Пушкина убеждают и последние строчки экспозиции:
...И, кажется, вечор еще бродил Я в этих рощах.
Следующее пятистишие вводит в содержание тему памяти, органично связанную с проанализированным выше мотивом. Упоминания “опального домика” и “бедной няни моей” возвращают нас к важнейшим вехам в жизни поэта. Сюда, в Михайловское, к ссыльному стихотворцу приезжал Иван Иванович Пущин, которому посвящены удивительные по искренности и глубине дружеского чувства строки: и житейское счастье. Благоговея перед Пушкиным, с трепетом приступаю к анализу его поэтического шедевра.
Стихотворение “.. .Вновь я посетил...” написано 26 сентября 1835 года в Михайловском, куда Пушкин приехал после восьмилетнего перерыва. Вспомним: последние годы жизни тяжело давались поэту. Растущая семья и заботы о жене и детях, материальные трудности, заставившие Пушкина надеть “презренный” мундир камер-юнкера, утрата друзей и единомышленников (“иных уж нет, а те далече”), светские сплетни о Наталье Николаевне никак не способствовали творческому вдохновению. Как будто предчувствуя грядущую дуэль и смерть, Александр Сергеевич начинает подводить творческие и жизненные итоги. И в этом смысле стихотворение “...Вновь я посетил...” можно считать предтечей знаменитого “Памятника”, первой частью дилогии, посвященной важным жизненным вехам, в то время как во второй части поэт скажет все о своем творчестве, о том, почему, с его точки зрения, он долго будет “любезен... народу”.
В жанровом отношении я определила бы стихотворение Пушкина как элегию, но такое определение будет явно односторонним. “... Вновь я посетил...” — это одновременно и воспоминание, и пейзажная зарисовка, и пророческий прогноз. Определяющая общий настрой стихотворения элегическая грусть в ключевых местах сменяется оптимистической, жизнерадостной интонацией. А излюбленный поэтом пятистопный ямб позволяет плавно, неторопливо (как в эпическом произведении) поделиться с “племенем младым” думами о прошлом и будущем.
Композиционно в стихотворении можно выделить несколько частей, ключевые слова и словосочетания которых позволяют определить его идейно-тематическое содержание.
Экспозиция констатирует тот факт, что поэт вернулся на родину и что это возвращение вызвало в нем поток воспоминаний. Пушкин доверчиво поверяет нам:
Уж десять лет ушло с тех пор — и много Переменилось в жизни для меня, И сам, покорный общему закону, Переменился я...
Ключевыми мне представляются две последние строчки: перемены объясняются возрастом, все же остальное — взгляды, убеждения, отношение к друзьям и к власти — осталось неизменным, таким же, каким было в юности мятежной. Упоминая возраст, поэт как бы отсылает нас к стихотворению, написанному им восемь лет назад и связанному с трагическим исходом движения декабристов: “...Я гимны прежние пою...”. В этой неизменности нравственных и идейных позиций Пушкина убеждают и последние строчки экспозиции:
...И, кажется, вечор еще бродил Я в этих рощах.
Следующее пятистишие вводит в содержание тему памяти, органично связанную с проанализированным выше мотивом. Упоминания “опального домика” и “бедной няни моей” возвращают нас к важнейшим вехам в жизни поэта. Сюда, в Михайловское, к ссыльному стихотворцу приезжал Иван Иванович Пущин, которому посвящены удивительные по искренности и глубине дружеского чувства строки:<
Мой первый друг, мой друг бесценный! И я судьбу благословил, Когда мой двор уединенный, Печальным снегом занесенный, Твой колокольчик огласил.
Отсюда, из Михайловского, в 1825 году Пушкин решил тайно отправиться в Петербург, предчувствуя назревавшие великие потрясения, и лишь типично русское суеверие (встречи с зайцем и попом) спасло поэта от неминуемой гибели.
Упоминание Арины Родионовны также не случайно. Няня, приобщившая маленького Александра к русскому народному поэтическому творчеству, оказавшему на него огромное влияние (вспомним хотя бы сказку о Вороне и Орле из “Капитанской дочки”), к моменту написания “...Вновь я посетил...” пополнила пушкинский мартиролог, нашла свое место рядом с Дельвигом, казненными декабристами и другими друзьями и соратниками.
Далее в стихотворении предстает среднерусский пейзаж, живо напоминающий нам пейзаж “Деревни”. Пушкин и через 16 лет после создания антикрепостнического стихотворения убежден, что природа, сколь бы скудной она ни была, прекрасна и гармонична, поскольку естественна в своем свободном проявлении. Вот строчки об озере:
Меж нив златых и пажитей зеленых Оно, синея, стелется широко.
Постоянность, неизменность природы (знакомые три сосны, снова увиденные поэтом) подчеркнуты Пушкиным для того, чтобы напомнить нам, что это частичка родины, свидетель прошлого (“На границе владений дедовских...”), достойного любви и уважения. Пейзаж стихотворения напомнил нам и о том, что поэт всегда наделял природу способностью чувствовать, вести диалог, сопереживать людям. Отсюда и прямое обращение к ней:
Здравствуй, племя Младое, незнакомое!
Одухотворяя природное, Пушкин делится с молодыми сосенками своими мыслями о будущем, последней теме анализируемого стихотворения. Предвидение поэта оптимистично: его внук окружен приятелями, и мысли его веселы и приятны. Может быть, потому, что сбылось пушкинское пророчество:
Товарищ, верь: взойдет она, Звезда пленительного счастья, Россия вспрянет ото сна, И на обломках самовластья Напишут наши имена.
Не может не вспомнить, проходя мимо сосен, внук своего деда, как не может любой русский человек забыть того, кто “восславил свободу и милость к падшим призывал”. Упоминанием внука Пушкин как бы намечает мостик между уже написанным “...Вновь я посетил...” и грядущим “Памятником”, откуда я взяла эти строки.
Анализируя текст, нельзя пройти мимо языка этого чудесного стихотворения. Он прост и одновременно изыскан, причем простота и изысканность удивительно органично сочетаются друг с другом.
Скачать готовые выпускные сочинения 2008
Образ Софьи в комедии А. С. Грибоедова "Горе от ума"
"Грибоедов принадлежит к самым могучим проявлениям русского духа," - сказал в свое время Белинский. Трагически погибший тридцати четырех лет от роду, Грибоедов не создал, несомненно всего, что мог бы совершить по своим творческим силам. Ему не суждено было осуществить многочисленные творческие замыслы, поражающие своим широким .размахом и глубиной. Гениальный поэт и мыслитель, он остался в истории автором одного прославленного произведения. Но Пушкин сказал: "Грибоедов сделал свое: он уже написал "Горе от ума". В этих словах содержится признание великой исторической заслуги Грибоедова перед русской литературой.
В "Горе от ума" Грибоедов выдвинул главную общественную и идеологическую тему своего переломного времени – тему непримиримой вражды защитников старого, костного быта и сторонников нового мировоззрения, новой свободной жизни.
В комедии много действующих лиц - положительных и отрицательных, но я хочу остановиться на главной героине – Софье Фамусовой. Эта девушка не принадлежит ни к хорошим, ни к плохим. Грибоедов недвусмысленно писал: "Девушка сама неглупая". Еще не такая, чтобы автор смог бы ее безоговорочно назвать умной, однако причислять ее к разряду глупцов тоже нельзя. В противном случае станем противоречить авторской воле, которая прежде всего выражена в самом тексте пьесы.
Хотя именно текст может поставить читателя в некоторое затруднение. Так, например, когда Пушкин впервые ознакомился с пьесой Грибоедова, образ Софьи показался ему начертанным "не ясно".
Я хочу попробовать разобраться в ее характере. Он сам по себе очень сложен. В Софье сложно переплелись "хорошие инстинкты с ложью". Ей приходится изворачиваться и лгать, чтобы не выдать недалекому отцу свою любовь. Она вынуждена скрывать свои чувства не только из-за страха перед отцом; ей больно, когда в вещах для нее поэтических и прекрасных видят лишь жесткую прозу. Любовь же Чацкого к Софье поможет нам понять одну истину: характер героини в чем-то немаловажном под стать главному положительному герою всей комедии. В свои семнадцать лет она не только "расцвела прелестно", как говорит о ней Чацкий, но и проявляет завидную независимость мнений, немыслимую для таких людей, как Молчалин, Скалозуб или даже ее отец. Достаточно сопоставить фамусовское "что станет говорить княгиня Марья Алексевна", молчалинское "ведь надобно ж зависеть от других" и реплику Софьи: "Что мне молва?
Кто хочет, так и судит". Это заявление не просто "слова". Героиня руководствуется ими буквально на каждом шагу: и тогда, когда принимает у себя в комнате Молчалина, и когда на глазах у Скалозуба и Чацкого бежит с криком к Осипу: "Ах! боже мой! упал, убился!" - и сама падает без чувств, не задумываясь о впечатлении окружающих.
Софья абсолютно уверена в себе, в своих действиях, в своих чувствах. Хотя во всем этом, возможно, немалую роль играет та непосредственность, неиспорченность ее натуры, которая позволяет нам сравнивать ее с пушкинской Татьяной Лариной. Но есть и существенная разница между ними. Татьяна воплощает идеальный характер русской женщины, какой ее себе представляет Пушкин. Обладая в высшей степени положительными качествами души, она любит человека незаурядного, достойного ее по ряду качеств; Избранник Софьи, к сожалению, иной, но это видно только нам и Чацкому. Софья же, ослепленная ухаживаниями Молчалина, видит нем только хорошее. .
При первой встрече Софьи с Чацким она не проявляет к нему прежнего интереса, она холодна и не ласкова. Это немного озадачило и даже огорчило Чацкого. Напрасно он старался вставить в разговор остроты, которые прежде так забавляли Софью. Они приводили лишь к еще более равнодушному и немного злобному ответу Софьи: "Случалось ли ошибкою, в печали, чтоб вы добро о ком-нибудь сказали?". Софья до конца пьесы хранит свое гордое мнение о Чацком: "Не человек - змея". Следующие встречи Софьи и Чацкого мало отличаются друг от друга. Но в 3 действии Чацкий решает "раз в жизни притвориться " и начинает восхвалять Молчалина перед Софьей. Софье удалось было отделаться от навязчивых вопросов Чацкого, но она сама увлекается и полностью уходит в свои чувства, опять же совершенно не задумываясь о последствиях, что еще раз доказывает нам твердость ее характера. На вопрос Чацкого: "Зачем же вы так коротко его узнали?", она отвечает: "Я не старалась! Бог нас свел". Этого довольно, чтобы Чацкий, наконец, понял в кого влюблена Софья.
Героиня рисует портрет Молчалина во весь рост, придавая ему самую радужную окраску, может быть надеясь в душе примирить с этой любовью не только себя, но и других. Но Чацкий естественно не желает слушать Софью. Для него Молчалин - человек, не достойный уважения и тем более любви такой девушки, как Софья. Мы невольно задумываемся: что же привлекло в Молчалине Софью? Быть может, его внешность или глубокий образ мышления? Конечно нет. Скука, которая царит в доме Фамусовых, прежде всего отражается на молодом трепетном сердце девушки. Душа юной и красивой Софьи наполнена романтическим ожиданием любви, она, как и все девушки в ее годы, хочет быть любимой и любить самой. Разгадав потайные стремления Софьи, Молчалин оказывается рядом, он живет в доме. Молодой человек недурной наружности, в меру образованный, живо входит в роль влюбленного и очарованного. Комплименты, ухаживания, постоянное присутствие Молчалина рядом делают свое дело. Девушка влюбляется, не имея возможности ни выбирать, ни сравнивать.
Героине, конечно, тяжелее всего в конце. Она понимает, что все это время вела игру. Игру, но с настоящими чувствами. Софья прозревает и понимает, что собственный дом полон обманов и интриг. Именно в этот момент все предыдущие слова Чацкого начинают казаться ей справедливыми. Быть может, в будущем наша героиня выйдет замуж и будет счастливо жить, ни в чем не нуждаясь. Но эта душевная драма навсегда тяжелым отпечатком юности в ее сердце.
Комедия Грибоедова до сих пор овеяна дыханием жизни, зовущей людей вперед, в будущее, и отметающей со своего пути все старое, отживающее. Народ будет всегда любить и ценить великую комедию. Сейчас более чем когда-либо убедительно звучат слова, написанные на могиле А. С. Грибоедова: "Ум и дела твои бессмертны".
Скачать готовые экзаменационные сочинения 2008
Тема духовного падения человека в рассказах А.П. Чехова
В русской литературе довольно часто писатели затрагивали такие темы, которые были актуальны для любой эпохи. Такие проблемы, затронутые классиками, как понятие о добре и зле, поиски смысла жизни, влияние окружающей среды на личность человека и другие, всегда стояли в центре внимания русской литературы. Чехов наиболее ярко показал процесс изменения человеческой души под влиянием среды и прожитых лет. Кто не мечтал в юности о таких возвышенных идеалах, как честь, равенство, братство, свобода, труд на пользу общества.
Но проходят годы, и человек полностью внутренне меняется, желая только покоя и сытой, обеспеченной жизни. Чехов первый вскрыл социальные причины этой болезни в рассказе "Ионыч".
Дмитрий Старцев, молодой, талантливый врач, приезжает на работу после окончания университета в губернский город С. Дмитрий Старцев работает в Деляже, который расположен в девяти верстах от города. Старцев всеми силами старается быть полезным людям, он почти не бывает в городе, все свое время отдает работе. Работа составляет смысл его жизни, ради нее он готов забыть о развлечениях, поэтому он много работает, не зная отдыха. Но Чехов в каком-то другом рассказе высказал очень верную мысль, что чаще всего довольно быстро черствеют учителя и врачи. Однообразные будни, наполненные бесконечными больными, поначалу не раздражают Старцева. Ему советуют, как образованному и интеллигентному человеку, почаще бывать в городе, записаться в клуб, вход куда был доступен только верхушке города, его знакомят с семьей Туркиных, по мнению местных обывателей, самой талантливой и необыкновенной.
Чехов небольшими штрихами рисует эту "талантливость". Плоские остроты главы семейства Ивана Петровича, бездарная игра дочки Катерины и надуманные романы ее матери понятны Старцеву, но все таки после больницы, грязных мужиков приятно и спокойно было сидеть в мягких креслах и ни о чем не думать. Лишь через год, приехав к ним скова. Старцев все чаще и чаще наведывается в этот гостеприимный дом. Он влюблен в дочь Туркиных, которую в семейном кругу называют Котик. Дмитрий ревнует, с трудом переносит разлуку, готов на все для нее, но Котик лишь кокетничает со Старцевым, не отвечая на пылкие чувства влюбленного. Старцев понимает, что ему взрослому человеку неприлично таскаться по кладбищам, получать записочки, как желторотому гимназисту, но тем не менее, он носится по всему городу, разыскивая фрак, чтобы сделать предложение Туркиной. Но даже в конце этого непродолжительного романа Старцевым, быть может, незаметно для него, овладевает трезвый расчет (Он думает: "А приданого они, должно быть, дадут немало"). После отказа доктор переживает не слишком долго. Ему было всего лишь "немного стыдно", что все так глупо и пошло кончилось. Раньше в городе Старцева звали "поляк надутый", тем самым подчеркивая, что он чужой в этом городе. Старцев редко с кем разговаривал в клубе, а чаще молча ел, уткнувшись в тарелку, потому что, о чем бы он ни говорил, все обывателями воспринималось как личная обида. Когда Старцев пытался говорить о пользе труда, то каждый чувствовал в этом упрек себе. Обыватели города ровным счетом ничего не делали. День и время уходили на карты, сборища, безделье. Уезжает из города Котик, Старцев равнодушно узнает об этой потере, вспоминая только одно: "Сколько хлопот, однако". С этого времени Дмитрий теряет интерес к работе.
В городе у него огромная практика, ему хорошо платят за визиты. Он по. вечерам любит считать деньги, которые заработал за день. У него появляются "безобидные" страстишки: игра в вист, обжорство, жадность, равнодушие. Он уже не сострадает ближним, как раньше, и позволяет себе кричать на больных и стучит палкой. В городе его уже по-домашнему называют "Ионычем", тем самым принимая его в свою среду. Чехов, показывая "лучшую" семью Туркиных, как бы подводит нас вслед за Старцевым сделать вывод: "Если самая талантливая семья так бездарна и глупа, то каков же весь город?" Еще хуже, чем Туркины, потому что в этом милом семействе есть налет хоть какой-то интеллигентности. Старцев не имел семьи, он, должно быть, просто ради удовольствия и не зная, что делать с деньгами, создавал себе душевный комфорт, скупая недвижимость. Чехов нас предупреждает: "Не поддавайтесь губительному влиянию среды, не предавайте своих идеалов, берегите в себе человека". Процесс духовного умирания Старцева тем тягостнее, что он вполне осознает, в какое мерзкое болото погружается, но не пытается бороться. Жалуясь на окружающую среду, он мирится с нею. Даже воспоминания о любви не могут разбудить полуспящую душу Старцева. Котик, вернувшись, видит Старцева другим, но ей хочется замуж, поэтому она цепляется за прошлые светлые мечты. Старцев же устало думает: "Хорошо, что я на ней не женился". Ему уже не нравилось: и как сидит на ней платье, и ее манеры, и абсолютно все в ней - дело в том, что Старцев уже давно умер, и ничто нс может вывести его из духовной спячки. Ему не жаль молодости, любви, несбывшихся надежд.
Чехов написал историю новой формы тяжелой социальной болезни, которую давно изучала русская литература. Имя этой болезни - духовная деградация личности. Как опытный врач, Старцев мог бы поставить себе диагноз: распад личности в результате утраты жизненных идеалов. Чехов, понимая трагизм мелочной действительности, не раз в своих рассказах повторял: "Нет ничего тоскливее, оскорбительнее пошлости человеческого существования". Высокую оценку Чехову дали не только его современники, но и писатели двадцатого века. Алексей Толстой сказал: "Чехов - это Пушкин в прозе". И я думаю, что с этим утверждением сложно не согласиться.
Художественные открытия Чехова, мастера рассказа, поражали его современников. Лев Толстой дал очень высокую оценку Чехову. "Какой превосходный язык!... Никто из нас: ни Достоевский, ни Тургенев, ни Гончаров, ни я не могли бы так писать," - утверждал Лев Толстой.
Скачать готовые сочинения по литературе
|